喇叭裤、蛤蟆镜、录音机、邓丽君，这几个关键词大多被用来描写80年代前后，走在流行前沿的小青年们。
无论“她”的磁带有多难搞，也无论周围三令五申的强调，但挡不住的依然挡不住。
究其原因，还是因为简简单单的“好听”两字。
国门初开，相比十多年单一重复的曲调，“丽君系列”的确属于之音的存在了。
但相比丽君系列，江山则更青睐近两年刚出现的几首湾湾歌曲：
、、……
巧合的是，苏小明、朱逢博……以及刚组队的王洁实与谢莉丝，这些80年代红遍大江南北的著名歌唱家，
此时，也正不停的摁着卡带录音机，对着这些亲切自然、朗朗上口的湾湾歌谣扒词扒曲呢。
一番同样的操作之后，他们才拥有了自己最初的“翻唱代表作”。
当时，内地还没有出现“流行”歌曲的磁带，即使是尚处在亏损状态的中国唱片公司，也不会替这些靡靡之音灌制唱片。
好在此时最不缺的，就是各个歌舞乐团面向人民群众的歌舞表演大会了。
这也是歌唱演员们，唯一可以向群众展示“代表作”的机会。
据之后的王洁实回忆，只要中影乐团的某场演出节目单上出现了他和谢莉丝的名字，就一定是卖得最快的那一场。
凭的，就是他俩在朋友家携手共抄的。
自打时间来到了1979年末，江山也发现了一个极有趣的现象。
在这一新老更替的时间节点，最上峰的领导似乎在寻求一种时代碰撞的平衡。
他们既允许新认知新事物的诞生，也默许老思想旧观念的批评。
相比其它行业的试地试点，现象级的碰撞在文艺届表现的似乎更明显了一些。
这也就出现了类似这款，尽管大会小会批评不断。
但即使在音协闹得最凶的时候，也最多就是除了官方平台不允播放，其它场所你爱怎么唱就怎么唱。
即便某家出版社发行了的简谱教材，人民广播电台每天半小时里面的靡靡之音教学，也至多被电话批评几句。
之后，该咋的依然咋的。
“我”就这么坐在高处瞧着伱们闹，只要没影响国家的经济发展，“我”哪边也不会“得罪”。
等过几年腾出手了，“我”也有经验了，再出面收拾也不迟。
但凡胆子小一丁点儿，又或者脑子不好使一些的，都撑不到胜利的那一天。