三幅连接装置降低高度，范小胖三人开始也驾驶舱连接。

先是腿部，双脚踩入驾驶位，卡扣自动闭合。

手臂也差不多，自动有液压杆与身上的装甲连接。

整个连接过程中可以一览驾驶舱的全貌，各种做旧细节尽收眼底。

只是这一个镜头，就能体现出暴风赤红以往的战斗到底有多惨烈。

“咔~”

张辰仔细检查回放，对各种细节都不放过。

又指出几处问题，巴里继续做补救。

在接下来的几天拍摄中，约翰·巴里彻底了解了张辰的工作风格，喜欢抠细节，对细节锱铢必较。

张辰特别喜欢拉着他讨论各种做旧的细节，对做旧位置和颜色的使用都有独到的见解。

张辰将这种风格称之为‘苏联重工业风’，但巴里更喜欢称呼它为‘哥特式科技风’。

管他呢，反正目前为止，两人的理解是一致的。

不管名字怎么样，但巴里起码有一点很笃定，他笃定《环太平洋》一定会是一部优秀的电影，绝对能在众多过度依赖光效的科幻电影里脱颖而出。

他看过张辰的分镜头稿，结合‘苏联重工业风’，那些机甲呈现出的绝对是如山般的压迫感。

以他的经验，科幻电影，只要把科幻那部分做好，其他方面差一点并不影响整体质量。

《环太平洋》给他的感觉，很另类，有点像他当年参与的《星河战队》。

《星河战队》同样很优秀，怪兽的造型在当年来看也算另类，导演对于军队元素的设计也很大胆。

地球联邦的军服采用了与德国军队类似的‘原野灰’，镜头风格也大量借鉴了纳粹宣传片《意志的胜利》，营造出的是类似政治宣传片的效果，有很强的极权主义风格。

可惜，那电影最后票房不太好，被犹太人挑刺了。

夜晚，张辰与各部门的头头开碰头会。

这样的碰头会他们每天都会开。

他必须保证大家与他的想法一致，避免出现认知错误。

“这是明天的拍摄计划，大家都看一下，有异议的提出来~”

郭凡将第二天的拍摄计划挨个发下去。

拍摄计划这玩意，制定出来就是为了不遵守的。

实际拍摄过程中，意外情况太多了。

严格按照拍摄计划根本不可能。

比如，哪个演员临时请假，就得调整他的拍摄计划。

又或者道具出了问题，得重新定制，那就得先拍别的场景。

不过《环太平洋》不需要。