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第205章 雅乐之美 孔子听乐的心灵震撼（第2页）

在西周与春秋时期的雅乐中，“始”与“乱”是乐舞结构的重要组成部分，分别承担着“开篇定调”与“收束升华”的功能，二者相互呼应，构成了雅乐完整的结构体系。

1。“始”：开篇定调，营造氛围

“始”，即乐舞的开篇部分，通常由乐官亲自演奏，使用编钟、编磬等庄重的乐器，曲调平缓庄重，节奏稳定，其主要功能是奠定整场乐舞的基调，营造与礼仪场景相契合的氛围。

在祭祀礼仪中，“始”的乐声通常更为庄重肃穆，以编钟、编磬的厚重音色，表达对先祖的崇敬之情，引导参与者进入虔诚的状态；在朝聘礼仪中，“始”的乐声则更为典雅平和，体现诸侯之间的友好与尊重；在宴饮礼仪中，“始”的乐声则相对轻快，营造和谐愉悦的氛围。

“师挚之始”，即由师挚负责乐舞的开篇演奏。师挚作为鲁国最优秀的乐官，其“始”的演奏必然极为精湛——他能够根据礼仪场景的需求，精准把握乐声的基调与节奏，通过庄重典雅的乐声，瞬间将听众带入礼仪的氛围中，为整场乐舞奠定完美的基础。孔子对师挚的“始”极为赞赏，认为其乐声能够“洋洋乎盈耳”，可见师挚的开篇演奏已经达到了出神入化的境界。

2。“乱”：收束升华，深化内涵

“乱”，即乐舞的终章部分，是雅乐结构的高潮与收束。与“始”的平缓庄重不同，“乱”的曲调更为恢弘悠扬，节奏更为丰富多变，通常会集合多种乐器共同演奏，舞蹈动作也更为舒展大气。其主要功能是对整场乐舞的主题进行升华，深化乐舞的文化内涵，给听众留下深刻的印象。

“《关雎》之乱”，即《关雎》乐曲的终章部分。《关雎》是《诗经?周南》的首篇，讲述了君子对淑女的爱慕之情，情感真挚纯洁，体现了“乐而不淫，哀而不伤”的中庸之道。《关雎》之乱通过恢弘悠扬的乐声，将这种纯洁的情感推向高潮，同时传递出“夫妇之道”是社会伦理基础的理念——只有夫妇关系和谐，才能实现家庭和睦、社会稳定。因此，《关雎》之乱不仅是乐声的高潮，更是文化内涵的升华。

孔子对《关雎》之乱的赞叹，正是因为它通过完美的乐声，将《关雎》的情感与理念传递得淋漓尽致，让听众在欣赏乐声之美的同时，也感受到了道德与伦理的力量。“洋洋乎盈耳哉”，不仅是对乐声充盈耳畔的直观描述，更是对《关雎》之乱文化内涵的高度认可。

（二）《关雎》：雅乐的情感与教化内涵

《关雎》作为雅乐的经典曲目，其情感与内涵是雅乐教化功能的集中体现。孔子曾评价《关雎》“乐而不淫，哀而不伤”，认为其情感表达适度，既不过分放纵，也不过分悲伤，符合中庸之道，能够引导听众树立健康的情感观与道德观。

1。《关雎》的情感内涵：纯洁真挚的爱慕之情

《关雎》的歌词以“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”开篇，描绘了君子对淑女的爱慕之情。这种情感并非放纵淫靡的欲望，而是纯洁真挚的向往——君子通过“寤寐求之”“琴瑟友之”“钟鼓乐之”等方式，表达对淑女的爱慕，过程庄重典雅，符合礼仪规范。

在雅乐的演奏中，《关雎》的曲调与歌词的情感相契合，节奏舒缓平稳，音色柔和优美，既展现了君子爱慕之情的真挚，又不失庄重典雅。例如，在演奏“琴瑟友之”时，琴瑟的柔和音色能够细腻地展现君子对淑女的温柔情感；在演奏“钟鼓乐之”时，钟鼓的恢弘音色则能够展现君子对淑女的郑重追求，与礼仪的庄重氛围相契合。

这种纯洁真挚的情感，与春秋时期流行的“郑卫之音”形成鲜明对比。“郑卫之音”的情感表达放纵淫靡，容易引发听众的欲望，而《关雎》的情感表达适度，能够引导听众树立健康的婚恋观，因此被孔子视为雅乐的典范。

2。《关雎》的教化内涵：夫妇之道与社会秩序

《关雎》的教化内涵，远超单纯的情感表达，它通过描绘君子与淑女的美好结合，传递出“夫妇之道”是社会伦理基础的理念。在儒家思想中，“夫妇之道”是“三纲五常”的重要组成部分，夫妇关系和谐是家庭和睦、社会稳定的基础。《关雎》通过君子对淑女的爱慕与追求，展现了符合礼仪规范的婚恋方式，引导民众遵守婚恋伦理，进而维护社会秩序。

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