旁边的谢山眼中得意之色更甚，看着薛剑的讲述，似乎觉得不过瘾，端起来这玉碗，指着向刘夜讲解到：
清代痕都斯坦位于印度北部，包括克什米尔和巴基斯坦西部，其玉材多为南疆的和田玉、叶尔羌角闪石玉。痕都斯坦玉匠喜用纯色的玉材雕琢，即一器一色，尤多选用白玉或青白玉，透明晶莹。
这与中国传统玉器的留玉皮或杂色玉雕，形成了鲜明的对比。
当地人相信玉做的食具可以避毒，故一般多为实用的碗、杯、洗、盘、壶等饮食器皿，不见中国玉器中常见的礼玉和佩玉。
这些玉器的装饰很有当地文化特点，有些在器壁上镶嵌金、银细丝及红、绿、黄、蓝等各色宝石或玻璃;花纹装饰多为植物花叶，以莨苕、西番莲和铁线莲为主;用异色宝石嵌现动物眼睛等。除了这些装饰手法，还采用水磨技术，胎体透薄，有“西昆玉工巧无比，水磨磨玉薄如纸”之说。
痕都斯坦玉器造型庄重圆润，极具几何对称和谐之美。
其制作工艺采用水磨技术，通体玲珑薄透，鬼斧神工，从内壁可以看到外壁浮雕的花纹。
在装饰手法上，痕都斯坦玉器采用浮雕、立雕、镂空雕等复杂的组合工艺。表面处理又普遍采用剔地阳文的方法，即雕刻时先琢平底子，再浅浮雕纹饰。浮雕的纹样磨去琢痕，形成凹凸的视觉反差，增强其艺术表现效果。
“痕都斯坦玉”是中亚到北印度地区的艺术品，风格上融合波斯、印度、欧洲诸国的艺术于一体，呈现多彩多姿的异域情调，“痕都斯坦玉”东传始于清廷对XJ回、准两部的征服。最早是作为战利品而缴获的，但是乾隆皇帝对痕都斯坦玉器情有独钟，专门作了几十首诗，竭尽赞誉之词。
造办处“如意坊”专程琢制和按照其特点仿制了一批此类特点的玉器，只不过改变了一点材质品质，不是使用玛瑙和玉髓，而是选用和田的材质进行制作。
“痕玉”喜用纯色的玉材雕琢，一器一色，追求纯净美。
器形和玉色协调，追求薄的效果。堂活细薄，器壁既细且薄，由内壁可看到外壁上浮雕的花纹。乾隆皇帝比之为“截肪“或“羊脂”。
说完谢山顿了顿，示意众人看向他手里的玉碗，用灯光一照，确实微微有些脂肪的质地。
痕都斯坦玉器是指清官中收藏的北印度玉器与土耳其玉器，由于清高宗不详其差异，而统称为“痕都斯坦玉器”。
目前故宫博物院是痕都斯坦玉器最大的存贮地，根据宫内现存的玉器特点，主要可分为食用器与日杂器两大类。
食用器种类有碗、杯、盘、洗、壶、瓢、勺等；日杂器种类有罐、瓶、盒、笔、灯、香炉、《古兰经》架、镜、火药筒、剑把等。
所选玉材多为XJ和田优质的白玉或青玉，次为灰绿或碧绿色玉。玉质润泽，玻璃质感强，对光透照有雪花或棉花斑纹。主要特征表现在器物的造型、装饰及高超的琢制工艺上。器物造型奇特，非简单的方圆程式，大多采用自然界的花叶、瓜果等植物形状为蓝本。杯形似剖开的半瓜，碗形似盛开的花，器底也常雕琢成盛开的花。器耳常琢成下垂的花苞、盛开的花朵或一束卷叶。器柄偶尔也雕成弯曲的羊头等，颇富变化。常用植物花叶为装饰母题，尤以莨苕和莲为主要纹饰。以锯齿边的宽叶及直穗上成串花朵为其特色，但多已图案化了，难以辨别。