第207章霓虹光影（27）
光影世界里，故事还在缓缓推进，江琛有一种说不出来的感觉——按照道理来说，他和程程算是熟人了，所以看到她在大银幕地故事里如此这般，总会有一种微妙的出戏。
之前他看过程程的电视剧，就多少有这种感觉。这不是演技的问题，只是有些心理关就是这样的。。。当然，追剧嘛，也不用太在意细节，所以放宽心态之后，倒也不觉得这有什么的。
但这一次，江琛却从一开始的微微出戏，到彻底消弭了这感觉了。
他现在就好像是在看一部普通的，完全没有熟人参演的电影，然后可以以全然客观的视角评价演员和剧情。
周虹的故事有悬疑的因素，也有很多波澜起伏的情节，以文艺片来说算是很吸引人的了，非要说是文艺片与商业片的结合其实也可以。但要让江琛一个大男人来说，其实这个故事挺沉闷的，如果不是导演与女主角足够高明，观感可能完全不同。
李海伦在画面上的天赋简直惊艳绝伦，讲故事的能力、节奏的把控也非比寻常。当初他就可以将一个老生常谈的古代戏曲故事搬上大银幕，以戏曲的方式加以表现，最后却一点儿不沉闷，这可不是运气，是有真功夫在里头的。
从这个角度来说，《周虹》可比《牡丹亭》的基础好多了，后者不说是戴着镣铐跳舞了，简直是走钢丝跳舞！
在李海伦的运作下，《周虹》的节奏是平静之下酝酿着引而不发的，仿佛月光下的海潮，一浪一浪，圆润徜徉。在这个叙事节奏里，配合他漂亮的构图，观众的注意力被集中的很好，不会觉得这样惨淡的故事会无聊或者不忍直视。
而程程，程程她是另一种‘奇迹’。
其实真要说《周虹》的故事有多强，那是没有的，这就是一个无辜的灵魂饱受折磨，一路堕落，最终自我摧毁的故事。这样的故事在众多文艺片经典中不算出奇，真要抠细节的话《周虹》在其中也是不上不下的。
其实在当代，在不同的故事被不同的手法讲了千百次之后，已经很难有某个故事让听者、让观众觉得惊艳新鲜了。这个时候，程程出现了，她大概是在以自己的亲身示范向观众告知，精彩的表演可以怎样程度上拯救故事本身的‘平平无奇’。
江琛看着程程饰演的周虹从房间里走出来，仿佛一个灰色的游魂，在餐厅、在厨房冰冷地走动，不快也不慢，连一口热乎气都没有——明明是受害者，却因为家人觉得丢脸了，家人甚至会假装她不存在，无视了她。
当程程捧着一只大碗，面对被收拾干净的餐桌，一点儿菜没有，于是站在一边，大口大口地吃饭——江琛没法说什么，只是在程程腮帮子撑满了，拼命往下吞咽，又根本咽不下去地时候，他忽然眼睛和鼻子酸了酸。
画面里没有歇斯底里的崩溃，没有郑重其事的哭戏。但是，当周虹拼命要咽下什么的时候，观者就是觉察到了某种很痛苦的东西。。。观者的观赏水平或许不是那么高，并不能很清晰地说出这一幕到底在表达什么，但有些东西潜意识已经接收到了。
痛苦到让人落泪。
当然，这个属于周虹的故事也不总是那么痛苦，故事过半的时候，也还是有一些‘令人振奋’的情节的。。。就比如说那个在威尼斯首映时，大家认可的、会成为影史经典的镜头。
周虹从外面走进来，光线恰到好处，构图也是精心设计的结果，只不过呈现在画面上，要装作一切都是自然而然的。。。她行动之间，光彩夺目，没有什么可说的，就是太美了。
这是一种俗气的美丽，没有给她上柔光，也没有特意配合真正华贵的华服珠宝，更没有强调所谓的‘清新脱俗’。在李海伦的镜头下，她美的不真实，也真实。
不真实是因为确实是太美了，第一眼看到就有强烈的冲击感。真实则是因为，镜头到此依旧是符合整部电影的基调的，冷峻而自然——当程程入镜，脸上真实皮肤的沟壑虽然微小，却是清晰可见的。
根本没有遮掩，更别说磨皮滤镜什么的了。出现在镜头中，她的妆面甚至都不是那么完美。。。是的，这是精心化好的妆容，但现实就是，即使是最巧手的化妆师，也不可能让一个人的面容完美无缺，也不可能毫无化妆痕迹。
进一步说，镜头中周虹给人的感觉不像是在大银幕上看到的人，更像是生活中面对面看到了一个化了妆的人。
不是不能修饰这种妆感，只是偏偏没有这样做。
按照常理，这会让故事里女主角的美貌大打折扣，毕竟大家拍片的时候打光、滤镜什么的都是为了‘更好看’嘛。但在当下却不是这样，画面里的瑕疵与真实成就了这一刻周虹的非凡美丽。
让人相信这是真的美丽，属于凡俗女子的美丽。